《无俗念 题柔吉妹梨花白燕图》

原文展示:

无俗念 题柔吉妹梨花白燕图
作者: 袁绶 〔清代〕

一枝玉雪，倩边鸾写出，淡妆丰韵。
添个呢喃迎社燕，错认钗飞不定。
素羽分烟，碧纱笼月，莫辨伶俜影。
清明过了，憎寒怯暖谁省。
却忆咏絮清才，缟衣翠袖，风调真相并。
神女多情怜寂寞，来伴锁窗孤冷。
选梦云窝，驱愁香国，一样单栖稳。
红丝亲系，故人无恙应认。

白话文翻译：

这首诗描绘了一枝如雪般洁白的梨花，旁边的燕子轻盈地飞舞，宛如刚刚化妆的美人。燕子呢喃着迎接春天的到来，却错把飞舞的钗子当成了不定的情感。洁白的羽毛在烟雾中分开，碧绿的纱帐笼罩着明月，无法辨认出那孤独的身影。清明节过后，谁能体会到对寒冷的厌恶和对温暖的怯懦呢？我不禁想起了那位吟咏柳絮的才子，身穿白色衣裳，手搭翠袖，风调和谐，真是与他相称。神女对孤独的多情，来伴我这锁窗的冷清。选定梦中的云窝，驱散愁苦的香气，依然是那样稳稳地单栖。红丝亲手系缠，故人安好我应当能够认出。

注释:

• 玉雪：比喻梨花洁白如玉雪。
• 倩边鸾：形容美丽的女子，鸾鸟的形象用以衬托。
• 呢喃：轻声细语，形容燕子的叫声。
• 清明：指清明节，春天的节令。
• 神女：神话中的女神，借指美丽而多情的女子。
• 云窝：比喻理想的栖息之地，象征美好梦境。

诗词背景:

作者介绍：袁绶，清代诗人，所作诗词多以抒情见长，风格清新自然，常以细腻的笔触描绘生活中的美好事物。

创作背景：此诗作于春季，描绘了梨花和燕子，象征着春天的到来和生命的复苏。诗中充满了对美好事物的欣赏和对孤独情感的反思。

诗歌鉴赏：

袁绶的《无俗念 题柔吉妹梨花白燕图》是一首充满春天气息的抒情诗。诗中通过对梨花和燕子的描绘，传达出春日的生机和美感。开篇“一枝玉雪”便直接将梨花的洁白与纯净引入视野，仿佛看到了一幅生动的春日图景。接着，诗人用“倩边鸾写出，淡妆丰韵”来形象地描绘燕子的美丽，展现了自然界中蕴藏的细腻与和谐。

整首诗在描写中流露出一种淡淡的忧伤，尤其是“清明过了，憎寒怯暖谁省”一句，传达出对春天短暂而珍贵的感慨。同时，诗人回忆起那位才子，体现了对过去美好时光的怀念。最后，诗中“神女多情怜寂寞”一句，既表达了对孤独的理解，也隐约流露出对情感的渴求。整首诗通过细腻的意象和情感的交织，形成了一幅春日的诗意画面，给人以深思与共鸣。

诗词解析：

• 逐句解析：

  • “一枝玉雪”：洁白的梨花。
  • “倩边鸾写出，淡妆丰韵”：形容燕子轻盈而美丽，仿佛是刚妆点过的女子。
  • “添个呢喃迎社燕，错认钗飞不定”：燕子的叫声为春天增添了生机，但也让人感受到情感的不定。
  • “素羽分烟，碧纱笼月”：描绘夜色中的燕子，意象交错，展现出一种梦幻的感觉。
  • “清明过了，憎寒怯暖谁省”：感叹春天的短暂，表达对季节变化的感受。
  • “却忆咏絮清才，缟衣翠袖，风调真相并”：回忆起那位清才的形象，增强了诗的情感深度。
  • “神女多情怜寂寞，来伴锁窗孤冷”：神女形象的引入，体现了对孤独的同情。
  • “选梦云窝，驱愁香国，一样单栖稳”：对理想栖息地的向往与追求，表达内心的宁静。
  • “红丝亲系，故人无恙应认”：对故人的思念与祝福。

• 修辞手法：诗中运用了比喻、拟人、对仗等修辞手法，如“玉雪”比喻梨花的洁白，“神女”拟人化，增强了诗的表现力。

• 主题思想：诗歌通过对春日景象的描绘，表达了对美好事物的向往，同时也反映了诗人内心的孤独与对故人的思念。

意象分析：

• 梨花：象征纯洁与美好，代表春天的到来。
• 燕子：象征春天与生机，传达出对生活的热爱。
• 神女：象征美丽与多情，反映出诗人对情感的渴望。
• 红丝：象征情感的牵绊与思念。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“玉雪”是指什么？

   • A. 雪
   • B. 梨花
   • C. 月亮

2. “神女多情怜寂寞”中“神女”指代什么？

   • A. 自然
   • B. 美丽的女子
   • C. 诗人自己

3. 诗中用来形容燕子的词是？

   • A. 玉雪
   • B. 倩边鸾
   • C. 素羽

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李白的《静夜思》
• 杜甫的《春望》

诗词对比： 袁绶的这首诗与李白的《静夜思》都体现了对自然的热爱与对思念的情感，前者更侧重于春天的生机与细腻，后者则表现出对故乡的深切思念。两者在情感表达上各有千秋，展示了不同的艺术风格。

参考资料：

• 《清代诗人研究》
• 《中国古代诗词鉴赏》