《临江仙 坐客有出宠歌者，乃主人旧所欢也》

原文展示:

临江仙 坐客有出宠歌者，乃主人旧所欢也
作者: 陆文圭 〔宋代〕

听得雅歌珠一串，飒然吹动梁尘。
尊前重见旧时人。
主人情未重，情重是嘉宾。

飞絮落花无定在，近前遮莫谁嗔。
文园倦客最伤神。
野亭何处泊，空忆画堂春。

白话文翻译：

在这里，我听到了悠扬的歌声，像一串珠子在空中飘动，轻轻地吹起了梁上的尘埃。
在酒席上重见昔日的朋友，然而主人对我的情意已不如以前，真正让我感动的却是这位贵客。

春天的飞絮和落花随风飘荡，谁会因为我靠近而生气呢？
我这个在文园中疲惫的客人，心中满是惆怅。
不知野外的亭子在哪里停泊，我只能空自回忆那画堂中的春景。

注释:

1. 雅歌：优美的歌曲，通常指古代的诗词音乐。
2. 珠一串：形象地描绘了歌声如珠子般悦耳、连绵。
3. 梁尘：指的是屋梁上的尘埃，寓意歌声轻盈动人。
4. 嘉宾：贵客，受重视的人。
5. 飞絮落花：春天的自然景象，象征着无常。
6. 文园：指文化圈或文人聚集的地方。

典故解析:

“临江仙”是词牌名，属于古代词曲之一。诗中提到的“雅歌”与“嘉宾”反映了古代文人对音乐和友谊的重视，表达出春天的美好与人情的淡薄。诗中“文园倦客”的意象，表现了文人对生活的疲惫与对往昔的追忆。

诗词背景:

作者介绍：陆文圭，宋代诗人，以词赋见长，风格清新脱俗，常以咏物抒怀为主题，作品多描写自然景色与人情冷暖。

创作背景：本诗写于春天，时值花开之际，诗人坐客于某处，听闻歌声，思绪纷飞，借歌声与春景表达自己对过往的怀念与对现实的感慨。

诗歌鉴赏：

《临江仙》一词通过细腻的描绘，展现了诗人对昔日友情的追忆和对生命无常的感慨。首联“听得雅歌珠一串，飒然吹动梁尘”，以音乐的悦耳引入，仿佛在瞬间唤起了对过去的美好回忆。接着，诗人重见旧友，感受到主人对自己的情感已不再如昔，而真正让人动心的是那位嘉宾，表明诗人内心对友情珍视的态度。

“飞絮落花无定在，近前遮莫谁嗔”，这一句描绘了春天的自然景象，象征着人生的无常与变化。同时，诗人也表现出一种无奈与惆怅，似乎在感叹人与人之间的关系，随着时间流逝而逐渐疏远。最后两句以“野亭何处泊，空忆画堂春”结束，意象转向，表达了对自然美景的向往与对往日时光的追忆，充满了诗人的孤独感。

整首诗流露出诗人对人情冷暖的思考与对美好事物的眷恋，感人至深，令人回味无穷。

诗词解析：

逐句解析：

1. 听得雅歌珠一串：听到优美的歌曲，像一串珠子般美妙。
2. 飒然吹动梁尘：歌声轻盈，似乎吹动了屋梁上的尘埃。
3. 尊前重见旧时人：在酒席上再次见到老朋友。
4. 主人情未重，情重是嘉宾：主人对我的情感已不如从前，而让我感动的是这位贵客。
5. 飞絮落花无定在：春天的飞絮与落花随风飘荡，没有固定的去处。
6. 近前遮莫谁嗔：我靠近时，谁会因为我而生气呢？
7. 文园倦客最伤神：在文人圈子中，疲惫的客人最感伤。
8. 野亭何处泊，空忆画堂春：不知野外的亭子在哪里停泊，只能空自回忆那画堂中的春景。

修辞手法：

• 比喻：将歌声比作“珠一串”，形象生动。
• 对仗：整首词中的对仗工整如“飞絮落花”对“近前遮莫”，增强了词的韵律感。

主题思想： 整首诗表达了对旧时友情的怀念与对现实时光流逝的惆怅，以自然景象映衬人情冷暖，展现了诗人丰富的内心世界。

意象分析：

意象词汇：

1. 雅歌：象征高雅的艺术与文化。
2. 飞絮：象征春天的无常与生命的短暂。
3. 落花：象征美好事物的凋零与消逝。
4. 文园：象征文人雅士的聚集与交流。
5. 画堂春：象征美好的时光与美丽的回忆。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中提到的“雅歌”指的是什么？ A. 劳动歌曲
   B. 优美的歌曲
   C. 民间歌谣
   D. 战争歌曲

2. “飞絮落花无定在”表达了怎样的情感？ A. 对春天的喜爱
   B. 对生命无常的感叹
   C. 对爱情的期待
   D. 对友谊的珍重

3. 作者是哪个朝代的诗人？ A. 唐代
   B. 宋代
   C. 元代
   D. 明代

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

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诗词对比： 陆文圭与辛弃疾的作品均反映了对友情与自然的思考，陆文圭更侧重于细腻的情感描写，而辛弃疾则往往融合了豪情壮志。两者在风格上各具特色，但都展现了宋代文人的情感深度与对生活的热爱。

参考资料：

1. 《宋代诗词选》
2. 《古诗词鉴赏指南》
3. 《陆文圭评传》
4. 《词牌名与古诗词的内涵》