《远朝归 逸园赏梅，四姑以诗见寄，赋此答之》

原文展示

远朝归 逸园赏梅，四姑以诗见寄，赋此答之
作者: 范贞仪 〔清代〕

水绘馀春，有数朵瑶台琼蕊。
横钩秀月，清影绿窗云碎。
萧疏冷韵，犹带孤山风味。
金闺里，任香沾绣幕，妆添眉翠。
怜伊无限柔情，倩青鸟慇勤，折来相寄。
新诗玉润，谁赏谢庭风絮。
当年携手，记分韵联题花底。
今非矣，怀人想雕阑闷倚。

白话文翻译

春天的余晖映在水面上，只有几朵瑶台的梅花盛开。
月亮如钩，清影映在绿窗上，云朵散碎。
清冷的韵味依旧带着孤山的风情。
在金色的闺房里，让香气沾染绣幕，妆点着眉梢。
怜惜她那无限的柔情，恰如那勤劳的青鸟，特意折来相寄。
新作的诗如玉般润泽，谁来欣赏这谢庭的风絮呢？
当年我们携手，记得在花下分韵联题。
如今一切都已不同，想念她时，常在雕栏边郁闷地倚靠。

注释

• 瑶台琼蕊：指美丽的梅花，瑶台是美好的地方，琼蕊是指芬芳的花朵。
• 横钩秀月：形容月亮像钩子一样优雅。
• 金闺：指女子的闺房。
• 倩青鸟：美丽的青鸟，常象征爱情的信使。
• 谢庭：指谢家花园，谢景融的庭院，古代文人聚会之地。
• 雕阑：指雕刻精美的栏杆，象征思念的空间。

诗词背景

作者介绍

范贞仪，清代女诗人，擅长诗词，尤其以情感细腻见长。在当时的文人圈中，她的作品独具特色，往往通过细腻的描绘表达对生活和情感的深刻感悟。

创作背景

此诗作于春天，正值梅花盛开的季节，作者在逸园赏梅，受到四姑的诗作启发，写下此诗以表达对春日和情感的感怀。

诗歌鉴赏

《远朝归》是一首充满情感与春意的诗作，体现了清代女性诗人的细腻与柔情。整首诗以梅花为引子，描绘了春天余晖下的美丽景象，展现了诗人对自然的热爱和对生活的思考。开篇的“水绘馀春”勾勒出一幅淡雅的春景，几朵梅花点缀其间，仿佛在诉说着春天的悸动与生命的希望。接下来的“横钩秀月，清影绿窗云碎”，则让人感受到月光的清冷与窗外云朵的飘渺，形成了一种宁静而梦幻的氛围。

诗中对“金闺里”的描写，表现了女子生活的优雅与闲适，任香气飘荡在绣幕上，仿佛在表达对爱情的期盼。随着情感的发展，诗人提到“怜伊无限柔情”，这里不仅是对梅花的喜爱，也是对理想爱情的向往。最后，诗人回忆起曾经的携手与韵联，感叹“今非矣”的无奈，表达了对过去美好时光的怀念与对现状的忧伤，情感的层次感极为丰富。

诗词解析

逐句解析

1. 水绘馀春，有数朵瑶台琼蕊：描写春天的水面与梅花，展现自然之美。
2. 横钩秀月，清影绿窗云碎：通过月光与窗影的交融，渲染静谧的氛围。
3. 萧疏冷韵，犹带孤山风味：表现诗人内心的孤独与对自然的感知。
4. 金闺里，任香沾绣幕，妆添眉翠：描绘女子的生活与情感，充满柔情。
5. 怜伊无限柔情，倩青鸟慇勤，折来相寄：表达对美好爱情的向往。
6. 新诗玉润，谁赏谢庭风絮：感叹美好诗篇无人欣赏，流露出苦涩。
7. 当年携手，记分韵联题花底：怀念过去的美好时光与情感。
8. 今非矣，怀人想雕阑闷倚：对现状的感慨，表达思念之情。

修辞手法

• 比喻：如“水绘馀春”将春天的美景形象化。
• 拟人：如“倩青鸟慇勤”，赋予青鸟以情感。
• 对仗：如“金闺里、任香沾绣幕”，展现对称美。

主题思想

整首诗通过对自然与爱情的描绘，表达了对美好时光的怀念与对爱情的渴望，体现了清代女性诗人细腻的情感与独特的视角。

意象分析

意象词汇

• 梅花：象征坚韧、高洁的品格。
• 月亮：象征宁静与思念。
• 青鸟：象征爱情与愿望的使者。
• 金闺：象征女子的私密与柔美。

互动学习

诗词测试

1. 这首诗的主题是什么？

   • A. 对自然的赞美
   • B. 对爱情的思念
   • C. 对人生的感慨
   • D. 对历史的反思

2. “金闺里”指的是什么？

   • A. 男子的家
   • B. 女子的闺房
   • C. 一个花园
   • D. 一个寺庙

3. 诗中提到的“青鸟”象征什么？

   • A. 财富
   • B. 爱情
   • C. 友谊
   • D. 荣誉

答案

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐

• 《春望》——杜甫
• 《梅花》——王安石
• 《春夜喜雨》——杜甫

诗词对比

• 《静夜思》——李白：同样表达了思乡与思念，但表达方式更为直接。
• 《相思》——王维：同样探讨了爱情的主题，但更多的是对分离的感伤。

参考资料

• 《清代诗人研究》
• 《中国古典诗词赏析》
• 《诗词与人生：情感的表达》