《浪淘沙》

原文展示:

湘簟滑琉璃。薇帐低垂。海绡织就凤凰儿。梁燕未归人不见，午梦醒时。香烬冷金猊。帘影参差。枕棱几点湿胭脂。忘了鬓边花片子，拈起寻思。

白话文翻译：

在湘水的竹席上，水面如琉璃般光滑。紫薇花帐低垂，海绡织成的凤凰儿在其中。燕子尚未归来，独自一人无法相见，午梦惊醒时，香烛的余温在金色的香炉中已然消散。帘子影子交错，枕头边几处沾湿了胭脂。忘记了鬓边的花片，轻轻拈起，心中隐隐思念。

注释:

• 湘簟：湘水边的竹席，常用于卧榻。
• 琉璃：指水面光滑如同琉璃。
• 薇帐：用紫薇花制成的帐子，表示环境的温柔和美丽。
• 海绡：一种绫罗，古时常用来形容华丽的织物。
• 凤凰儿：可能指一种精致的工艺品或装饰。
• 梁燕：指燕子，象征归来与离别。
• 午梦：指在午后睡觉做的梦。
• 香烬：指香烛的余烬，冷却后没有热度。
• 金猊：金色的香炉。
• 湿胭脂：指枕头上沾染的胭脂，暗示女子的妆容。
• 鬓边花片子：指发髻旁的花饰。

典故解析:

此诗中提到的“梁燕”可理解为古代文人常用的意象，象征着离别与归来，表现出一种思念的情感。湘水和紫薇花则常被用来描绘温柔的环境，增强诗的抒情性。

诗词背景:

作者介绍： 钱斐仲，清代诗人，擅长诗词，尤其以细腻的情感和独特的意象著称。他的作品常常流露出对生活的深刻感悟与细腻观察。

创作背景： 此诗作于清代，正值社会动荡与文化变迁之时，诗人通过对美好环境的描写，表达对逝去时光和人事的追忆与思考。

诗歌鉴赏：

《浪淘沙》是一首充满细腻情感的词作，诗中通过环境描写，营造出一种柔美而又略带忧伤的氛围。开头的“湘簟滑琉璃”描绘出一个宁静的午后，竹席与水面相映成趣，给人以清凉之感。接着，紫薇帐低垂，显得温柔而又亲密，这种细腻的描写让人感受到一种隐秘的情感波动。

随着诗意的深入，诗人将个人情感与自然景物相结合，展示出一种对时光流逝和人情冷暖的思考。“梁燕未归人不见，午梦醒时”一联，将思念的情感推向高潮，燕子的归来象征着希望与重聚，而此时的孤独则更显得无奈与哀愁。最后几句提到的“香烬冷金猊”、“帘影参差”，通过细节描写，展现出一种离别后的惆怅与思索，令人感受到诗人内心的复杂情感。

整首诗在细腻的描绘中，穿插着对往事的回忆与对未来的渴望，充分显示了诗人深厚的情感及其对生活的独特理解。

诗词解析：

逐句解析：

1. 湘簟滑琉璃：描绘湘水的竹席，水面如琉璃般光滑，暗示一种宁静和清新的氛围。
2. 薇帐低垂：紫薇花帐子低垂，营造出一种温柔的环境。
3. 海绡织就凤凰儿：海绡织的精美物件，展现出生活的华丽与美好。
4. 梁燕未归人不见：燕子尚未归来，表达了对离别者的思念和孤独感。
5. 午梦醒时：在梦中醒来，暗示着对美好时光的留恋。
6. 香烬冷金猊：香烛的余温已冷，象征着已逝的温情。
7. 帘影参差：帘子的影子交错，营造出一种朦胧的感觉。
8. 枕棱几点湿胭脂：细腻表达了女子的妆容与思念的交织。
9. 忘了鬓边花片子，拈起寻思：思绪转向鬓边的花饰，象征着对往事的追忆。

修辞手法：

• 比喻：将水面比作琉璃，增强了画面的美感。
• 对仗：整首词在结构上使用了对仗，增强了韵律感。
• 拟人：如“海绡织就凤凰儿”，使物品赋予生命感。

主题思想： 整首诗通过描绘宁静的环境，表现了对逝去时光和人事的追忆与思考，表达了诗人内心深处的孤独与思念，反映了人生无常的主题。

意象分析：

意象词汇：

1. 湘水：象征宁静与思念。
2. 紫薇：美丽而温柔，代表柔情。
3. 燕子：象征归来与离别。
4. 香烛：象征温暖与记忆。
5. 胭脂：代表女性的柔美与情感。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中提到的“湘簟”指的是： A. 水面 B. 竹席 C. 帐子

2. “梁燕未归”在诗中象征什么？ A. 离别 B. 新生活 C. 归来

3. 诗中“香烬冷金猊”描写的意象主要反映了什么？ A. 温暖的记忆 B. 冷漠的现实 C. 美好的未来

答案：

1. B
2. A
3. A

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《水调歌头》
• 孟郊《登科后》

诗词对比：

• 李清照的词多表现个人情感与自然的结合，体现了女性特有的细腻与柔情。
• 苏轼的词则更多地表达了对人生哲理的思考，展现了更为豪放的情感。

参考资料：

• 《清代诗词选》
• 《古典诗词鉴赏》
• 《唐诗宋词元曲选读》