《河满子》

原文展示:

放却韶光百五也，添几卷新诗。
诗里几多幽恨，夜窗唯有灯知。
知我为谁憔悴，不知悴到何时。
是假是真是梦，梦中曾见伊谁。
只改情天成恨海，声声都恨来迟。
到是不来还好，宵来梦见还思。

白话文翻译：

这段时间已经过去了一百五十年，我又添了几卷新作。
诗中蕴藏多少幽怨，只有窗前的灯光能理解。
我知道自己为何憔悴，却不知道这种憔悴要持续到何时。
这一切是真是假，是否只是梦中见到的她？
情感的变化使得天变成了恨的海，所有的怨恨都因来得太迟。
若是不来就好了，夜里梦见她还让我思念。

注释:

• 韶光：美好的时光。
• 幽恨：内心深处的怨恨与惆怅。
• 憔悴：形容因忧愁或病痛而显得消瘦、疲惫。
• 是假是真是梦：指对现实与梦境之间的迷惘。
• 情天成恨海：情感变化导致的巨大痛苦。

诗词背景:

作者介绍:

朱青长是清代的一位诗人，生平事迹较为少见，但其作品以情感丰富、意象独特而著称。其诗歌多描绘个人情感及对社会的思考，展现了细腻的内心活动和对人生的感悟。

创作背景:

《河满子》创作于清代，正值社会动荡与个人情感交织的时期。诗人通过个人的情感体验，反映出对时间流逝、爱情失落的思考，展现了时代的无奈与个体的孤独。

诗歌鉴赏：

《河满子》是一首充满感伤和思索的诗作，透过细腻的情感描写，展现了诗人对岁月流逝的无奈与对爱情的深切怀念。开篇以“放却韶光百五也，添几卷新诗”引出时间的流逝，感叹自己在这漫长的岁月中依然在创作，却难掩内心的孤独与失落。接着，诗人用“诗里几多幽恨，夜窗唯有灯知”表现出诗中隐含的深层情感，似乎只有那孤独的灯光能理解他心中的怨恨与惆怅。

在接下来的几句中，诗人直面自己情感的脆弱与迷惘，“知我为谁憔悴，不知悴到何时”，表达了对爱情的执念和对未来的无力感。此处的“憔悴”不仅是外在的形象，更是内心深处的痛苦与挣扎。特别是“是假是真是梦”一语，进一步探讨了现实与梦境的界限，表现出对逝去爱情的思念与迷惘。

最后几句“只改情天成恨海，声声都恨来迟”道出了情感的悲剧，情绪的积累使得恨意变得无边无际，而“到是不来还好，宵来梦见还思”则是对失去爱情的无奈与接受，尽管梦中重逢却仍旧无法摆脱思念的痛苦。整首诗在伤感之中透出一种深刻的思考，刻画了人对时间、爱情与生命的深刻理解。

诗词解析：

逐句解析:

1. 放却韶光百五也：表达了时间的流逝，已过去了百五十年，暗示了孤独与失落。
2. 添几卷新诗：尽管时光流逝，诗人依然在创作，但似乎无法填补内心的空缺。
3. 诗里几多幽恨：诗中充满了隐秘的怨恨与情感。
4. 夜窗唯有灯知：孤独的灯光是唯一理解他心情的存在。
5. 知我为谁憔悴：诗人反思自己的憔悴与痛苦，渴望被理解。
6. 不知悴到何时：对未来的迷茫与不安。
7. 是假是真是梦：对爱情与现实的怀疑，是否只是一场梦。
8. 梦中曾见伊谁：在梦中见到爱人，唤起深切的思念。
9. 只改情天成恨海：情感的变化带来了深重的痛苦。
10. 声声都恨来迟：怨恨在心中积聚，却在失去后才显露。
11. 到是不来还好：若是不再见面，或许会好一些。
12. 宵来梦见还思：即使梦中重逢，依然无法摆脱思念的痛苦。

修辞手法:

• 比喻：将情感比作“恨海”，形象地表达了情感的深重。
• 拟人：灯光被赋予理解的能力，突出孤独感。
• 对仗：全诗多处使用对仗，增强了音韵美。

主题思想:

整首诗的主题围绕着对时间、爱情及内心孤独的思考，展现了人对情感的渴望与无奈，以及对失去的深切怀念。

意象分析:

意象词汇:

• 韶光：象征美好时光的流逝，传达出对过去的怀念。
• 幽恨：代表内心的隐秘情感，表达对爱情失落的痛苦。
• 灯：象征孤独与思念，是诗人情感的寄托。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到“百五”是指多少年？ A. 50年
   B. 100年
   C. 150年
   D. 200年

2. 诗人感到憔悴的原因是什么？ A. 年龄增长
   B. 爱情失落
   C. 生活压力
   D. 身体疾病

3. 诗中提到的“灯”象征什么？ A. 希望
   B. 孤独与思念
   C. 快乐
   D. 财富

答案：

1. C
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

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• 李清照《如梦令》
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诗词对比:

• 李清照《如梦令》：同样表达了对爱情的思念和对时间的感慨，展现了女性在爱情中的脆弱与坚韧。
• 纳兰性德《木兰花令》：探讨了人生的无常与命运的捉弄，情感同样深沉且细腻。

参考资料:

• 《清代诗歌研究》
• 《古典诗词鉴赏指南》
• 《李清照与她的时代》