《沁园春 心》

诗词名称: 沁园春 心

作者: 厉鹗 〔清代〕

类型: 古诗词

原文展示:

一寸通犀，脉脉难窥，含无限情。
记针才棘刺，捧时尤媚，镇馀银液，扪罢偏惊。
小恰容怜，芳能飏恨，莫近弹棋最不平。
罗襟掩，叹几曾灰尽，半为琴声。
覆莲状未分明。爱慧性玲珑在目成。
乍欢娱著处，怦如危柱，别离催就，乱若悬旌。
门里轻挑，秋来暗合，閒闷閒愁特地生。
花前见，算除非换得，方表深盟。

白话文翻译：

这首诗表达了深厚而复杂的情感，隐秘的情感难以捉摸，像一寸通透的犀角，内心的情感汹涌而难以显露。诗中提到的“针才棘刺”暗指爱情的痛苦与甜蜜并存，“镇馀银液”则象征着珍贵的情感。虽有小小的怜惜，却也难免心中的怨恨，棋局的变化更是让人心生不平。掩盖着情感的罗襟，令人感叹曾经的灰烬几乎已尽，琴声传来，情思更深。情感犹如未分明的莲花，玲珑的智慧在眼中显现。欢愉的瞬间如同危悬的柱子，离别的催促如同乱飘的旌旗，门内轻挑的秋风暗合着内心的愁苦，闲愁在此处特别生长。面对花前的相见，唯有彼此的深情才能算得真正的盟约。

注释:

• 一寸通犀：比喻心灵的通透与感受的细腻。
• 脉脉：形容眼神或情感深邃而难以捉摸。
• 记针才棘刺：暗指爱情中的痛苦与甜蜜。
• 镇馀银液：象征珍贵的情感。
• 小恰容怜：描述一种小小的怜爱。
• 莫近弹棋：劝诫不要接近棋局，象征变幻无常的情感。
• 罗襟：衣襟，象征情感的表露与掩盖。
• 琴声：象征着往昔的情感回忆。
• 覆莲状未分明：比喻模糊的情感状态。

典故解析:

此诗虽无明显的历史典故，但其表达的情感与清代文人对爱情、离别的思考密切相关，反映了当时社会对爱情的复杂态度。

诗词背景:

• 作者介绍：厉鹗，字惟楚，号兰亭，清代著名的词人、诗人，以其独特的词风和情感深邃而著称。
• 创作背景：该诗创作于清代，正值社会变革期，文人们对情感的表达愈发细腻，常常通过诗词表达对爱情的思考与感悟。

诗歌鉴赏：

《沁园春 心》以细腻的笔触描绘了内心深处复杂的情感，情感的细腻和深邃让人感受到一种淡淡的忧伤和期待。开头的“一寸通犀”展现了诗人对情感深度的思索，接下来的描写则通过一系列意象，将爱情的痛苦与甜蜜交织在一起。诗中反复提到的“琴声”、“莲状”都暗示着对爱情的怀念与追忆。整首诗在音韵上也体现了清代词人的风格，优美而富有节奏感，情感的起伏在字里行间流露无遗。

诗的结构上，前半部分着重描绘情感的复杂性，后半部分则转向对情感的反思与总结。通过“欢娱”与“别离”的对比，诗人深刻地揭示了爱情的无常与脆弱。这首诗充满了文化内涵与情感的张力，读来令人不禁感慨万千。

诗词解析:

• 逐句解析：

  • “一寸通犀，脉脉难窥”：形容情感的透彻与深邃。
  • “记针才棘刺，捧时尤媚”：爱情的苦涩与甜蜜交织。
  • “小恰容怜，芳能飏恨”：小小的怜爱与内心的怨恨。
  • “罗襟掩，叹几曾灰尽”：有情感的掩藏与往昔的感叹。
  • “乍欢娱著处，怦如危柱”：欢愉时刻的脆弱感。
  • “别离催就，乱若悬旌”：离别的催促与情感的混乱。
  • “门里轻挑，秋来暗合”：内心的愁苦与秋天的暗合。
  • “花前见，算除非换得”：真正的情感需要用心去换。

• 修辞手法：

  • 比喻：如“一寸通犀”比喻心灵的通透。
  • 拟人：将情感拟人化，表现其复杂性。
  • 对仗：整首诗在对仗上表现出典雅的风格。

• 主题思想： 这首诗的中心思想是对爱情的深刻反思，表达了对爱情脆弱性的感慨以及对真挚情感的珍惜。

意象分析:

• 情感：象征着复杂而深邃的人际关系。
• 琴声：象征着过往的情感。
• 莲花：象征着情感的纯洁与美好。

互动学习:

诗词测试：

1. “一寸通犀”比喻什么？ A. 友谊
   B. 情感的深度
   C. 美食

2. 诗中提到的“琴声”象征什么？ A. 过往的回忆
   B. 未来的希望
   C. 生活的烦恼

3. “乍欢娱著处，怦如危柱”的意思是？ A. 欢愉时刻的脆弱感
   B. 快乐是短暂的
   C. 离别的痛苦

答案：

1. B
2. A
3. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《水调歌头》

诗词对比：

• 厉鹗与李清照的情感表达：
  • 厉鹗多用复杂的意象，表达情感的深度与脆弱。
  • 李清照则更直接，展现情感的细腻与瞬息万变。

参考资料:

• 《清代诗词选》
• 《中国古诗词鉴赏》
• 《词典与古诗词解析》