忆秦娥

作者：赵我佩 〔清代〕

原文展示：

东风急。海棠红褪胭脂色。
胭脂色。秋千廊外，落花狼藉。
晚妆楼上谁横笛。
垂杨一树伤心碧。
伤心碧。玉人何处，凤城遥隔。

白话文翻译：

春风急促，海棠花的红色已褪去如胭脂般的色彩。
在秋千廊外，落花满地狼藉。
楼上晚妆的女子，谁在吹奏横笛？
一树垂杨，满是伤感的碧色。
这伤感的碧色，玉人你身在何方，凤城的距离如此遥远。

注释：

• 东风急：春风来得急促，暗示春天的来临。
• 海棠红褪胭脂色：海棠花的颜色褪去，象征着美好的事物逐渐消逝。
• 秋千廊外，落花狼藉：秋千旁边落满了花瓣，表现出一种凋零的景象。
• 晚妆楼上谁横笛：楼上打扮的女子在吹笛子，营造出一种幽静的氛围。
• 垂杨一树伤心碧：垂杨树的颜色令人伤感，暗示心中忧愁。
• 玉人何处，凤城遥隔：心爱的人身在何方，凤城遥远，表达对远方恋人的思念。

诗词背景：

作者介绍：

赵我佩，生活在清代，以词作见长，风格清新而细腻，擅长描绘女性情感和自然景物。他的作品常常流露出对生活的细腻观察和深刻思考。

创作背景：

本诗创作于清代，正值社会动荡与文化变迁的时期，诗人通过对自然景物的描绘，表达了对失去美好事物的惋惜和对远方恋人的思念。

诗歌鉴赏：

《忆秦娥》是一首充满诗意和情感的词作。诗人在春天的背景下，通过对海棠花的描绘，展现了岁月的流逝与美好事物的消逝。“东风急”开篇即设定了一个急促而略显忧伤的基调。随着海棠红的褪去，诗人不仅在描写自然景象，还将自己的内心情感融入其中。秋千廊外的“落花狼藉”象征着往日的繁华已不复存在，诗人对时光流逝的感伤愈发明显。

随着诗句的展开，诗人把视线转向楼上的女子，她在吹笛子的情景，无疑是对美好生活的渴望与追求。然而，垂杨树下的“伤心碧”则再次强调了诗人心中的忧愁和对远方恋人的思念。最后一句“玉人何处，凤城遥隔”，在情感上达到了高潮，展现了恋人之间的距离和思念之情的深重。

整体而言，赵我佩通过细腻的描写和深刻的情感，使得这首词在表达思念的同时，也展现了自然的美与哀愁，形成了强烈的对比与冲突，具有很高的艺术价值。

诗词解析：

逐句解析：

• 东风急：暗示春天的来临，带有急促之感，隐含了诗人的焦虑。
• 海棠红褪胭脂色：海棠花的红色逐渐褪去，象征着美好的事物正在消逝。
• 秋千廊外，落花狼藉：秋千旁边的落花满地，展现出一种无可挽回的凋零感。
• 晚妆楼上谁横笛：楼上女子的笛声，营造出一种孤寂的氛围，暗示着思念之情。
• 垂杨一树伤心碧：垂杨树的颜色带有伤感，增强了诗歌的情感深度。
• 玉人何处，凤城遥隔：最后的思念之情，表达了对远方恋人的无奈与惆怅。

修辞手法：

• 比喻：海棠花比作胭脂，生动形象地传达了花的美丽与脆弱。
• 拟人：树、花等自然物象被赋予情感，使得整个情境更具人性化。
• 对仗：整首诗在结构上有较强的对称性，增强了音乐感。

主题思想：

整首诗围绕思念与自然的主题展开，通过对春天的描绘与对逝去美好的感叹，表达了个人情感的孤独与失落，流露出对远方恋人的深切思念。

意象分析：

意象词汇：

• 东风：象征春天的来临与生命的复苏。
• 海棠：美丽而短暂，象征着青春与美好。
• 秋千：童年与欢乐的象征，但在此却引发了对过去的追忆。
• 垂杨：伤感的象征，传递出一种忧愁的情感。

互动学习：

诗词测试：

1. “东风急”中，“急”字的意思是？

   • A. 缓慢
   • B. 紧急
   • C. 快速
   • D. 随意

2. 诗中“玉人何处，凤城遥隔”表达的主要情感是什么？

   • A. 欢喜
   • B. 思念
   • C. 无奈
   • D. 愤怒

3. “海棠红褪胭脂色”中，海棠红象征着什么？

   • A. 生命
   • B. 美好
   • C. 悲伤
   • D. 远方

答案：

1. C. 快速
2. B. 思念
3. B. 美好

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 温庭筠的《梅花落》

诗词对比：

• 《如梦令》：同样表达了对美好事物的怀念，但更加强调情感的细腻与深沉。
• 《梅花落》：通过梅花的凋零反映对时光流逝的感慨，与《忆秦娥》有异曲同工之妙。

参考资料：

• 《清代词人研究》
• 《古典诗词鉴赏指南》