《玉烛新》

原文展示:

玉烛新
作者: 杨无咎 〔宋代〕

荒山藏古寺，
见傍水梅开，一枝三四。
兰枯蕙死，
登临处慰我魂消惟此。
可堪红紫，
曾不解和羹结子。
高压尽百卉千葩，
因君合修花史。
韶华且莫吹残，
待浅揾松煤，
写教形似。
此时胸次，
凝冰雪洗尽从前尘滓。
吟安个字，
判不寐勾牵幽思。
谁伴我香宿蜂媒，
光浮月姊。

白话文翻译:

在荒山中藏着一座古老的寺庙，
看到水边的梅花盛开，一枝上有三四朵。
兰花枯萎，蕙草也死去，
只有在登高处的风景能慰藉我消散的灵魂。
可堪一见的红紫花卉，
曾经不懂得调和羹汤结出果实。
在高压之下，百花千朵都凋零，
我愿与你一起修订花卉的历史。
春光莫要轻易吹残，
等我轻轻掘起松煤，
写下它的形状。
此时我的心境，
如同冰雪洗净了过去的尘埃。
吟诵着每一个字，
难以入眠，幽思缠绵。
谁来陪伴我在香味中安睡，
月光如水般洒下。

注释:

• 兰枯蕙死: 兰花与蕙草，象征高雅和纯洁，枯萎暗示时间的流逝和美好的逝去。
• 高压尽百卉千葩: 意思是高压使得百花千朵凋零，象征着环境的恶劣和生命的脆弱。
• 韶华: 指美好的时光。
• 松煤: 松树的煤，象征着自然的纯净和生命的持久。

诗词背景:

作者介绍:

杨无咎，字子华，号止庵，宋代著名诗人。以清新脱俗的诗风和独特的艺术风格而闻名，作品常蕴含深厚的哲理和情感。

创作背景:

《玉烛新》创作于作者流寓期间，诗中表现了对美好事物的珍惜与对过往的追忆，反映了作者内心的孤寂与思考。

诗歌鉴赏:

《玉烛新》是一首兼具自然景物与内心情感的诗作，杨无咎通过对梅花、兰花等植物的描绘，表达了对生命脆弱与流逝的感慨。开篇即以“荒山藏古寺”引入，营造出一种悠远、孤寂的氛围。梅花的盛开象征着坚韧与希望，尽管周围一片枯萎。诗人在欣赏自然美时，内心却充满了对过往的思索与忧伤。诗中的“可堪红紫”可以看作是对美好事物的渴望，但又带着无奈和遗憾。

整首诗在意境上呈现出一种对比，既有自然的美丽，又有内心的孤独，展示了诗人对生活的深刻理解和对美好事物的追求。最后两句“吟安个字，判不寐勾牵幽思”更是将情感推向高潮，表现了诗人对灵魂伴侣的渴望，反映出一种深切的孤独感和对爱的追求。

诗词解析:

逐句解析:

• 荒山藏古寺: 设置了一个孤独的场景，暗示内心的孤寂。
• 见傍水梅开，一枝三四: 描绘了梅花的美丽，象征着希望和生命的顽强。
• 兰枯蕙死: 反衬梅花的美丽，展现出自然的无情。
• 登临处慰我魂消惟此: 诗人通过登高远望来寻找内心的安慰。
• 可堪红紫: 表达对美好事物的珍惜。
• 曾不解和羹结子: 暗示对生活的无知与后悔。
• 高压尽百卉千葩: 体现出环境对生命的压迫。
• 因君合修花史: 表达了与友人共同追寻美好事物的愿望。
• 韶华且莫吹残: 感叹时光易逝。
• 待浅揾松煤: 期待天真与自然的和谐。
• 凝冰雪洗尽从前尘滓: 诗人渴望重生和净化。
• 吟安个字: 反映出诗人对文字的执着与思考。
• 判不寐勾牵幽思: 强调内心的思念与牵挂。
• 谁伴我香宿蜂媒: 诗人渴望陪伴与爱情。

修辞手法:

• 比喻: 将梅花与诗人的情感体验相联系。
• 对仗: 诗句之间的对称与和谐，增强了诗的音乐感。
• 拟人: 自然景物被赋予人的情感，增强了诗的情感深度。

主题思想:

整首诗以对自然的描绘为背景，表达了诗人对美好事物的珍惜与对逝去时光的感慨，反映了对孤独、遗憾与爱的深刻思考。

意象分析:

意象词汇:

• 梅花: 坚韧、希望。
• 兰花、蕙草: 高雅、纯洁。
• 红紫花卉: 美好事物的象征。
• 冰雪: 净化、重生的象征。
• 月光: 伴侣、思念的象征。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中“兰枯蕙死”的意象主要表达了什么？ A. 生命的脆弱
   B. 自然的美丽
   C. 时间的流逝

2. 诗人通过哪些意象来表现内心的孤独？
   A. 梅花
   B. 荒山
   C. 红紫花卉

3. 诗中的“韶华且莫吹残”表达了什么情感？
   A. 对美好青春的珍惜
   B. 对未来的担忧
   C. 对过往的怀念

答案:

1. A
2. B
3. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比:

• 《如梦令》: 通过细腻的情感描写，反映女性对过往的思念与无奈。
• 《水调歌头》: 以豪放的笔触展示对友人和家国的深情。

这两首作品在情感表达上与《玉烛新》相似，都展现了对美好时光的珍惜与对生活的深刻思考。