《高山流水 题汤雨生“十二古琴书屋填词图”》

原文展示:

高山流水
题汤雨生“十二古琴书屋填词图”
作者: 赵芬 〔清代〕

七弦拂处起春风。
谱幽情判白裁红。
闲坐理金徽，
公馀雅赏谁同。
挥毫际换徵移宫。
依稀有，
多少新谣旧曲，
付与飞龙。
恁铜琶铁板，
大汉倩关东。
囊中。
连珠又双月，
排列著几许枯桐。
攫醳尽深愉，
一一与政相通。
免平沙落遍哀鸿。
旗亭上只听歌来五裤，
写出欢悰。
胜耆卿井，
水随处播芳踪。

白话文翻译：

在七弦琴上轻轻拨动，仿佛春风拂面。
谱写着幽情，分辨着清白与红尘。
闲坐在琴边，整理着琴弦的徽记，
在闲暇时光中，雅致的赏乐又有谁能共鸣？
挥毫写字，换着乐曲的调子。
隐约间，有多少新歌旧曲，
都交给那飞龙去传唱。
那铜琶铁板的乐器，
在关东又是如何的动人？
囊中之物，
连珠串起又双月，
排列着几许枯萎的桐木。
尽情享受那深厚的乐趣，
一一与政事相互关联。
免去那平沙落洒的哀鸣。
在旗亭上只听歌声飘来，
写下的都是欢愉。
胜过耆卿井的清泉，
水随处播洒着芳香的踪迹。

注释:

• 七弦: 指古琴，古琴有七根弦，是中国古代乐器之一。
• 金徽: 指琴的弦，可能是用金属制成的。
• 徵移宫: 指古琴的调式和音阶，徵、宫是古代音乐的音名。
• 铜琶铁板: 指乐器，琶是弹拨乐器，铁板是打击乐器，表示乐器的多样性。
• 胜耆卿井: 指古代文人雅士，耆卿是尊称，井水清澈，形容音韵的优美。

诗词背景:

作者介绍: 赵芬，清代诗人，擅长诗词，崇尚音律和雅致的生活，作品多表现对音乐和自然的热爱。

创作背景: 此诗作于对琴曲的感悟之际，体现了作者对音乐的深刻理解和对友人雅聚的期待。古琴在中国文化中有着重要的地位，常与文人雅士的生活紧密相连。

诗歌鉴赏：

《高山流水》展现了古琴的高雅与深邃，同时也表达了诗人对友谊与艺术的追求。诗中以“七弦拂处起春风”开篇，瞬间营造出一种春日的温暖和音乐的气息，仿佛能让人感受到琴声的轻柔与悠扬。

接下来的句子则通过“谱幽情判白裁红”，展现了琴曲能抒发复杂的情感，白与红的对比象征着纯净与热烈的情感交织。诗人闲坐于琴旁，沉浸于音乐之中，表达出对音乐和朋友的渴望。

“挥毫际换徵移宫”展示了音乐的变化与多样性，蕴含着作曲和演奏的艺术过程。诗人不仅仅是演奏者，更是将古今乐曲相结合的创造者。

后半部分提到“多少新谣旧曲，付与飞龙”，表达了音乐的传承和流转，飞龙象征着音乐的高远与自由。诗人通过音乐与政治、生活相联系，表明了音乐在社会生活中的重要性。

全诗在意象上丰富多彩，结合自然、音乐与人生哲理，展现了诗人在音乐中找到的愉悦与安宁，表明了对生活的热爱与对友谊的珍视。

诗词解析:

逐句解析:

• “七弦拂处起春风”：描绘了古琴的声音如春风般柔和。
• “谱幽情判白裁红”：琴声谱写着深情，分辨出清白与红尘的美好。
• “闲坐理金徽”：闲坐整理琴弦，暗示着一种优雅的生活态度。
• “公馀雅赏谁同”：在闲暇时光中，分享音乐的乐趣，渴望有知音共赏。
• “挥毫际换徵移宫”：演奏中不断变化曲调，体现音乐的多样性。
• “多少新谣旧曲”：表达了对古今音乐的珍视与传承。

修辞手法:

• 比喻: “七弦拂处起春风”，将琴声比作春风，展现其温柔。
• 对仗: “新谣旧曲”，形成对称的美感。
• 拟人: “水随处播芳踪”，将水拟人化，增强了诗的生动感。

主题思想: 诗歌通过音律与自然的结合，表达了音乐的魅力与人与人之间的情感联系，展示了诗人对艺术与友情的深刻理解和向往。

意象分析:

意象词汇:

• 高山: 象征高尚和气质。
• 流水: 象征时间的流逝和音乐的悠扬。
• 古琴: 代表着传统文化与雅致的生活。
• 春风: 象征新的开始与温暖的情感。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的乐器是什么？

   • A. 笛子
   • B. 古琴
   • C. 琵琶

2. 诗人对古琴的态度如何？

   • A. 不屑一顾
   • B. 崇尚与热爱
   • C. 仅仅是娱乐

3. 诗歌主要表达了哪些主题？

   • A. 友谊与音乐
   • B. 战争与政治
   • C. 生活的烦恼

答案:

1. B
2. B
3. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白的《将进酒》
• 杜甫的《月夜忆舍弟》

诗词对比:

• 赵芬的《高山流水》与白居易的《琵琶行》，两者均强调音乐的情感表达，但前者更偏重于古琴的优雅，后者则描绘了琵琶的悲凉与历史感。

参考资料:

推荐书目:

• 《古琴文化研究》
• 《清代诗词选》
• 《中国古代音乐史》