《临江仙·冷红飘起桃花片》

原文展示:

冷红飘起桃花片，青春意绪阑珊。
画楼帘幕卷轻寒，酒馀人散去，独自倚阑干。
夕阳千里连芳草，萋萋愁煞王孙。
徘徊飞尽碧天云，凤笙何处，明月照黄昏。

白话文翻译：

冷红的桃花瓣在空中飘落，青春的情绪渐显得萎靡。
画楼中的帘幕被轻寒卷起，酒席散去，人们都离开了，只剩我独自倚靠在栏杆上。
夕阳下千里连绵的芳草，萋萋的草色让王孙感到愁苦。
我徘徊着，直到飞尽天空的白云，凤笙声在哪里呢？明月照耀着黄昏。

注释:

• 冷红：指的是桃花的颜色，带有一丝冷意，给人以淡淡的忧伤。
• 青春意绪阑珊：青春的情感和情绪已经消沉、萎缩。
• 画楼：装饰精美的楼阁，象征着繁华与美好。
• 酒馀：指酒席结束后，留下的孤独感。
• 王孙：指王公子弟，象征身份显贵但内心愁苦的人。
• 凤笙：古代乐器，暗示对音乐和美好时光的怀念。

诗词背景:

作者介绍：冯延巳是唐代著名的词人，他的词风清新婉约，常以细腻的情感和生动的描绘著称。冯延巳的一生与当时的政治动荡和个人遭遇密切相关，许多作品流露出对人生无常的感慨。

创作背景：这首词创作于一个春日的黄昏，诗人在享受美好的桃花景色时，感受到青春的流逝和内心的孤独。诗人借助自然景物表达了对美好时光的怀念与对人生无常的感慨。

诗歌鉴赏：

《临江仙·冷红飘起桃花片》是冯延巳以桃花为引子，细腻地描绘了春日黄昏时分的孤独与感伤。开篇的“冷红飘起桃花片”直观地展示了春日的景色，带有一丝淡淡的忧伤，仿佛在诉说着青春的易逝。接下来的“青春意绪阑珊”则是对这种美好景色的反思，青春的欢愉似乎在此刻显得格外脆弱。

词中的“酒馀人散去，独自倚阑干”更是将孤独感推向高潮。酒席的喧闹与欢聚已成往事，剩下的只有孤独的身影，映衬出一种淡淡的哀伤。此时，夕阳与芳草的意象交织，给人以视觉上的宽阔感，而“萋萋愁煞王孙”则寓意着即使身处繁华之中，内心的愁苦往往难以摆脱。

最后的“凤笙何处，明月照黄昏”不仅是对失落时光的追忆，更是对未来的迷茫。整体上，这首词通过生动的意象与细腻的情感表达，展现了生命中美好与哀愁交织的复杂心境。

诗词解析：

逐句解析：

• 冷红飘起桃花片：桃花瓣轻轻飘落，带有一丝寒意，暗示着即将逝去的春天。
• 青春意绪阑珊：青春的情感逐渐消散，表现出人生的无奈。
• 画楼帘幕卷轻寒：描绘了一幅美丽的画面，帘幕在风中轻轻卷起，增添了场景的淡淡寒意。
• 酒馀人散去，独自倚阑干：酒席散去后，孤独的身影显得更加突出，与之前的热闹形成鲜明对比。
• 夕阳千里连芳草：夕阳映照下的广袤芳草，象征着无尽的思绪与情感。
• 萋萋愁煞王孙：即使身为王公子弟，依然感到愁苦，暗示身份与心境的反差。
• 徘徊飞尽碧天云：徘徊于天地之间，白云已消逝，象征着对过往的追忆。
• 凤笙何处，明月照黄昏：对美好乐声的向往，黄昏的明月照耀着孤独的身影。

修辞手法：

• 比喻：将桃花与青春相提并论，表现出青春的短暂。
• 拟人：将自然现象赋予情感，如“夕阳连芳草”，增添了画面的情感深度。
• 对仗：词句之间的对仗工整，增强了音乐感。

主题思想：整首诗通过描绘春天的景色与内心的孤独，表达了对青春流逝、人生无常的感慨，展现了美与哀愁并存的复杂情感。

意象分析：

• 桃花：象征青春与美好，然而桃花的凋零也暗示了生命的短暂。
• 夕阳：象征岁月的流逝，带有一种淡淡的哀伤。
• 芳草：象征生命与生机，但在这里却渗透着愁苦的情感。
• 明月：象征希望与思念，黄昏的明月带来孤独的思索。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“冷红”指的是什么花的颜色？

   • A. 樱花
   • B. 桃花
   • C. 玫瑰

2. “酒馀人散去”表达了怎样的情感？

   • A. 热闹
   • B. 孤独
   • C. 欢乐

3. 诗中提到的“王孙”是指什么样的人？

   • A. 平民百姓
   • B. 身份显贵的青年
   • C. 老年人

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》：同样表现了对青春的感怀与内心的孤独。
• 苏轼的《水调歌头》：探讨了人生无常与对美好时光的追忆。

诗词对比： 冯延巳的《临江仙》与李清照的《如梦令》中，二者都通过细腻的意象表现了对青春流逝的感慨，但冯延巳更注重于春日的自然景色，而李清照则更侧重于情感的细腻表达。两者在情感深度和意象运用上各有千秋，展现了不同的艺术风格与情感基调。

参考资料：

• 《唐诗三百首》
• 《词学研究》
• 《古诗词鉴赏与解读》

这些资料可以帮助更深入地理解唐代词人的创作背景和艺术特色。