《虞美人》

原文展示:

虞美人
作者: 沈曾植 〔清代〕

秦娥瞥眼乘鸾扇。
秋与长安远。
五更风起夜乌啼。
明灯空局照无棋。

阮郎归。
细腰宫里休相妒。
久罢倾城顾。
妆楼欲下更迟迟。
千花万草没人知。
袅余丝。

白话文翻译：

全诗翻译:
秦娥轻轻侧目，乘着鸾扇。
秋天已经来临，与长安的距离愈加遥远。
清晨五更，秋风起，夜里乌鸦啼叫。
明亮的灯光照着空空的桌子，没有棋局可下。

阮郎归。
细腰的妃子们在宫中不要相互妒忌。
长久不见，倾城的眷顾如昔。
妆楼欲下，却又迟迟不愿离去。
千花万草无人知晓，
只剩下那袅袅的余丝。

注释:

字词注释:

• 秦娥: 古代美女，常用来指代妃子。
• 鸾扇: 一种华美的扇子，常用作装饰。
• 五更: 指夜里三点到五点。
• 阮郎: 指阮籍，古代著名的诗人，诗中可能指某位情人。
• 妆楼: 打扮的楼阁，指女子化妆的地方。

典故解析:
阮郎归，指的是阮籍与女子之间的情感，表现了对情感和美好时光的追忆。

诗词背景:

作者介绍:
沈曾植（1849-1923），字悔庵，号白石，晚清诗人。其诗风清新脱俗，常表现对人生的思考和对美好事物的向往。

创作背景:
本诗创作于清代，正值社会动荡时期，诗人借古代美人之情来抒发个人的情感与对美好生活的向往。

诗歌鉴赏：

《虞美人》是一首充满细腻情感的词作。全诗以秦娥为引子，通过她的轻盈与秋意的交织，展现了一种淡淡的忧伤与幽怨。开篇用“秦娥瞥眼乘鸾扇”勾勒出古代美人的形象，给人以视觉上的美感，同时暗示了她的孤独与无奈。接着提到“秋与长安远”，不仅是对季节变迁的描绘，也隐喻了人与人之间的距离，情感的疏离。

“五更风起夜乌啼”则通过声音的描绘，营造了寂静的夜晚氛围，增强了诗歌的情感张力。此时的明灯照着空无一物的棋局，象征着内心的孤寂与无所依托。中间部分“阮郎归”引入情感的牵挂，细腰宫里的妃子们不必相互妒忌，流露出对爱的宽容与理解。

结尾“千花万草没人知，袅余丝”则进一步深化了孤独感，似乎在诉说着无尽的思念与无奈。整首词在描绘美的同时，潜藏了对生活的思考与对情感的渴望，展现出一种细腻而又深沉的情感世界。

诗词解析:

逐句解析:

1. 秦娥瞥眼乘鸾扇: 描绘出古代美人轻盈的身姿和优雅的气质。
2. 秋与长安远: 反映出时间的流逝与空间的距离，带来一种孤独感。
3. 五更风起夜乌啼: 通过音景描绘夜的寂静与孤独。
4. 明灯空局照无棋: 暗示内心的孤寂与无所依托。
5. 阮郎归: 引入情感的牵挂，表达对爱人的思念。
6. 细腰宫里休相妒: 表达对美的理解与包容。
7. 久罢倾城顾: 回忆往昔的倾心与眷顾。
8. 妆楼欲下更迟迟: 对爱情的犹豫与不舍。
9. 千花万草没人知: 表达内心的孤独与无奈。
10. 袅余丝: 余音袅袅，象征着未了的情感与思念。

修辞手法:

• 比喻: 用“鸾扇”比喻美丽的女子。
• 对仗: “秋与长安远”与“明灯空局照无棋”形成对比，增强了情感的冲突。
• 拟人: “夜乌啼”赋予了乌鸦以人性化的情感。

主题思想:
整首诗通过对美人孤独情感的描绘，反映了对爱的渴望与人生无常的感慨，表达出一种淡淡的忧伤与深沉的思考。

意象分析:

意象词汇:

• 秦娥: 美的象征，代表了爱情的向往。
• 鸾扇: 华丽而孤独的生活状态。
• 秋: 时光流逝与凋零的象征。
• 明灯: 内心的希望与孤独。
• 千花万草: 生命的多样性与孤独感。

互动学习:

诗词测试:

1. 选择题: “秦娥”在诗中指代什么？ A. 古代美女
   B. 战士
   C. 诗人
   D. 皇帝

2. 填空题: 诗中提到的“阮郎”指的是____。

3. 判断题: 诗中描绘了一个充满热闹的宫殿景象。 (对/错)

答案:

1. A
2. 阮籍
3. 错

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 纳兰性德的《木兰花令》

诗词对比:
可以将《虞美人》与李清照的《如梦令》进行对比，分析两者在对爱情的表现和情感的细腻程度上的异同。

参考资料:

推荐书目:

• 《清代诗词选》
• 《古典诗词鉴赏》
• 《沈曾植传》

通过以上的分析与学习，读者可以更深入地理解《虞美人》的艺术魅力与深刻内涵。