《采桑子》

原文展示:

采桑子
西风一夜凋庭树，灯照孤帏。
远道魂归。心未成灰骨已灰。
研丹擘石天难问，回首堪悲。
奢望全非。化作孤鸾镜里飞。

白话文翻译：

在西风的吹拂下，一夜之间庭院中的树木凋零，灯光照耀着孤独的帷帐。
遥远的道路上，灵魂归来。心中的情感尚未化为灰烬，身体却早已成为了枯骨。
研磨丹药、劈开石头，天上的事情又怎么能询问呢？回首往事，令人倍感悲伤。
奢望的全都消逝，化作孤独的鸾鸟在镜子里翱翔。

注释:

• 西风：指秋天的风，象征着萧条与凋零。
• 孤帏：孤独的帐幕，表示孤寂的状态。
• 魂归：灵魂归来，暗示对逝去的往事的追忆。
• 研丹擘石：比喻追求长生不老的艰难过程。
• 奢望全非：奢望的美好已成往事，现实的无奈。

诗词背景:

作者介绍：黄侃（1885-1934），字仲明，号惕庵，近现代著名诗人、学者。其作品常表现出对人生苦短、命运无常的感慨，风格清新而有深度。

创作背景：这首《采桑子》创作于黄侃人生的某个阶段，可能受到个人经历和社会动荡的影响，表达了对过往的追忆与失落。

诗歌鉴赏：

《采桑子》是一首充满感伤与哲思的词作，通过描绘秋风中凋零的庭树，揭示了生命的脆弱与无常。诗人以“西风一夜凋庭树”的开篇，营造出一种悲凉的氛围，似乎暗示着时光的流逝和生命的短暂。灯光照耀下的“孤帏”，不仅代表着诗人内心的孤独，也象征着对往昔的追忆。

接着，诗人提到“远道魂归”，这句则让人感受到一种失落的归属感，灵魂的归来却又伴随着心灵的灰烬，表现了诗人对生活的无奈与悲哀。后半部分提及“研丹擘石”，则是对追求长生与理想的形象化描绘，展现了追求的艰难与无果。而“回首堪悲”更是直抒胸臆，让读者感受到一种深切的悲痛与失望。

整首词在结构上严谨，情感上层层递进，完美地结合了个人情感与普遍人性，令人深思。诗人最终以“化作孤鸾镜里飞”收尾，象征着理想的破灭与孤独的飞翔，给人一种无尽的惆怅。

诗词解析：

• 逐句解析：

  • “西风一夜凋庭树”：秋风吹动，使庭院中的树木迅速凋零，表现出一种急迫的生命感。
  • “灯照孤帏”：灯光照耀下的孤独，暗示着诗人内心的孤寂与思绪。
  • “远道魂归”：回忆与追忆的情感交织，灵魂的归来引发更深的思考。
  • “心未成灰骨已灰”：内心的感情尚未消逝，但身体却已枯竭，强调生命的矛盾。
  • “研丹擘石天难问”：追求理想的艰辛与无望，令人感到无奈。
  • “回首堪悲”：回首往事，感慨万千，进一步加深情感的深度。
  • “奢望全非”：理想的破灭，让人感到失落。
  • “化作孤鸾镜里飞”：孤独的理想与梦境，象征着无法实现的愿望。

• 修辞手法：

  • 比喻：以“孤鸾”比喻孤独的理想，形象生动。
  • 对仗：如“心未成灰骨已灰”，增强了诗句的韵律感。
  • 拟人：赋予自然现象以情感，增添诗的生动性。

• 主题思想：表达了对人生无常、理想破灭的感慨，同时也流露出对孤独与追忆的深刻思考。

意象分析：

• 西风：象征着时光的流逝与生命的无常。
• 孤帏：代表内心的孤独与寂寞。
• 魂归：暗示对过去生活的追忆。
• 孤鸾：象征着孤独的理想与追求。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“西风”象征什么？

   • A. 春天的生机
   • B. 秋天的萧条
   • C. 夏天的热情

2. 诗中提到的“孤鸾”象征什么？

   • A. 幸福的生活
   • B. 孤独的理想
   • C. 繁荣的事业

3. 诗的情感基调是什么？

   • A. 快乐
   • B. 悲伤
   • C. 激动

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 纳兰性德的《木兰花慢》

诗词对比：

• 黄侃的《采桑子》和李清照的《如梦令》都表达了对过往的追忆与感伤，但李清照更侧重于个人情感的细腻描写，而黄侃则多了一份哲理的深邃。

参考资料：

• 《近现代诗词选》
• 《黄侃诗词研究》
• 《中国古典诗词鉴赏指南》