意思解释
原文展示:
清平乐（赠教坊乐师）
作者：刘埙 〔宋代〕
铿金戛玉。
弹就神仙曲。
铁拨鶤弦清更熟。
新腔浑胜俗。
教坊尽道名师。
声华都处俱知。
指日内前宣唤，
云韶独步丹墀。
白话文翻译：
这首词描绘了乐师弹奏乐器时的场景，金属和玉石的声音交织，弹奏出如神仙般的曲子。用铁制的拨子拨动弦乐，声音更加清晰熟练，新的曲调更胜于世俗的音乐。教坊里的人都称赞这位名师，音声的美妙传遍各个地方。指日不久，就会有权贵的召唤，云韶乐师将独自在华丽的殿堂中表演。
注释：
- 铿金戛玉：形容乐器发出的声音清脆悦耳。
- 神仙曲：指的是高雅、超凡的音乐。
- 铁拨鶤弦：用铁制的拨子拨动弦乐，强调乐器的清脆感。
- 新腔：新的曲调，指新创作的音乐。
- 教坊：古代专门演奏音乐的场所。
- 云韶：古代著名的乐师，代表了高超的音乐技艺。
- 丹墀：指华丽的宫殿。
诗词背景：
作者介绍：刘埙，宋代词人，以清新脱俗的风格和细腻的情感著称。他在诗词创作上有着较高的造诣，尤其擅长描写音乐与舞蹈。
创作背景：这首词作于宋代，正值音乐艺术繁荣的时期。教坊乐师在当时是非常重要的文化人物，他们的演奏不仅影响了音乐的发展，也深刻影响了文学作品的创作。
诗歌鉴赏：
《清平乐》是一首充满音乐韵味的词作，展现了乐师的高超技艺与音乐的美妙。开篇的“铿金戛玉”便以声音的形象引入，带给人一种耳目一新的感受。乐师的演奏似乎超越了凡尘，令人神往。作者通过对乐器的描绘，展现了音乐的清丽与深邃，体现了其对音乐艺术的深刻理解。
整首词的结构严谨，情感真挚，既有对乐师技艺的赞美，又有对音乐的崇高追求，反映出作者对生活的热爱与对艺术的尊重。词中提到的“新腔”与“俗”，暗示了艺术创作的创新与突破，强调了艺术家在时代中的重要性。
诗词解析：
逐句解析：
- 铿金戛玉：开头即用声音的对比，强调音乐的瑰丽。
- 弹就神仙曲：突显乐师的技艺超凡，音乐如同神仙般美妙。
- 铁拨鶤弦清更熟：用具体的乐器描绘，更加体现技艺的精湛。
- 新腔浑胜俗：新创造的曲调胜过世俗音乐，体现创作的价值。
- 教坊尽道名师：乐师的名声遍布，反映其影响力。
- 声华都处俱知：音乐的美妙被广泛认可。
- 指日内前宣唤：即将受邀表演，预示着乐师的前途光明。
- 云韶独步丹墀：乐师的演出将是独一无二的，展现了其卓越地位。
修辞手法：
- 采用对仗的形式，使词句更加和谐。
- 使用比喻——“神仙曲”，将音乐提升到神圣的层面。
- 拟人——将乐器赋予情感，增强了音乐的表现力。
主题思想：整体上，这首词表达了对音乐艺术的赞美，以及对技艺高超的乐师的崇敬。它传达了一种对美好生活的向往与追求，反映了艺术在生活中的重要性。
意象分析：
意象词汇：
- 金：象征着财富与美好，代表乐器的贵重。
- 玉：柔和与美丽，体现音乐的细腻。
- 神仙：代表高雅与超凡，暗示音乐的神秘感。
- 教坊：文化与艺术的象征。
互动学习：
诗词测试：
-
"铿金戛玉"中的"金"和"玉"分别象征什么？
- A. 财富与贫穷
- B. 音乐的美好与细腻
- C. 高低贵贱
-
词中提到的"云韶"是谁？
- A. 一种乐器
- B. 古代乐师
- C. 一种音乐风格
-
这首词的主题是什么？
- A. 对音乐的赞美
- B. 对人生的感悟
- C. 对爱情的描绘
答案：
- B
- B
- A
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 《水调歌头》苏轼
- 《东风破》李清照
诗词对比： 比较刘埙的《清平乐》和苏轼的《水调歌头》，两者都表达了对音乐的热爱，但刘埙更加专注于乐师的技艺和音乐的美，而苏轼则融合了个人情感与音乐，形成了更为宽广的情感表达。