《一剪梅 圆明园》

原文展示:

一剪梅 圆明园

作者: 潘光旦

萧瑟梧宫多少愁。
歌舞频休。
遗响谁留。
胜朝皇气黯然收。
风也飕飕。
水也悠悠。
黍离麦秀罔心忧。
当日层楼。
今日崇丘。
江山天地尽蜉蝣。
瑶草烟浮。
玉树云流。

白话文翻译：

在萧瑟的梧桐宫殿中，多少愁绪萦绕心头。
歌舞已然多次停歇，
那遗留下的余音又有谁能留存？
曾经的朝廷气象如今黯淡无光。
风声轻轻地吹来，
水波缓缓地流淌。
昔日的丰收如今已无忧虑。
当年繁华的楼阁，
如今只剩下崇高的丘陵。
江山与大地，在这短暂的时光中如蜉蝣般脆弱。
美丽的草地在烟雾中飘浮，
玉树在云间轻轻流动。

注释:

字词注释:

• 萧瑟: 形容环境清冷或悲伤凄凉。
• 梧宫: 指古代宫殿，寓意皇权。
• 遗响: 留下的余音。
• 胜朝: 指盛世的朝代。
• 黍离麦秀: 黍和小麦的成熟，象征丰收。
• 蜉蝣: 脆弱、短暂的生命，常用来比喻人世间的无常。
• 瑶草: 美好的草地，象征着美好的环境。

典故解析:

• 梧宫: 古代传说中，梧桐树是凤凰栖息的地方，常用来象征皇权和盛世。
• 蜉蝣: 常见于古代诗文中，比喻短暂的人生和无常的命运。

诗词背景:

作者介绍:

潘光旦，生于20世纪的中国诗人，代表了当代诗歌的探索与创新。他的作品常常融合传统与现代的元素，反映了社会变迁带来的情感变化。

创作背景:

《一剪梅 圆明园》创作于对历史的深刻反思时期，尤其是对圆明园这一历史遗址的追忆，表达了对文化遗产破坏的惋惜，以及对时光流逝的感慨。

诗歌鉴赏:

《一剪梅 圆明园》是一首充满历史感和情感深度的诗作。诗人在描绘圆明园的破败之际，深刻反映了对曾经盛世的怀念与对现状的忧虑。开篇以“萧瑟梧宫多少愁”引入，营造出一种凄凉的氛围，似乎在诉说着历史的悲哀。接着，诗人通过“歌舞频休”表达了繁华已逝的无奈，余音缭绕却无人倾听，进一步加深了心中的惆怅。

在诗中，风与水的描写形成了自然与人文的对比，构成了时间的流逝感，尤其是“风也飕飕，水也悠悠”的意象，既象征着自然的永恒，又映衬人类历史的短暂与脆弱。诗的后半部分通过“江山天地尽蜉蝣”揭示了人生和历史的无常，既感慨自然之美，又感叹人事的短暂。

整首诗在细腻的描绘中透出一种对过去的深切怀念与对未来的无奈，展现了诗人对历史的深刻认识和对文化的珍视，具有强烈的情感共鸣和历史厚度。

诗词解析:

逐句解析:

1. 萧瑟梧宫多少愁: 描绘秋冬的萧瑟环境，表达了宫廷的悲凉。
2. 歌舞频休: 说明昔日的繁华已不再，歌舞已然停息。
3. 遗响谁留: 余音未散，问谁能留下美好的回忆。
4. 胜朝皇气黯然收: 过去的盛世气象如今黯淡无光。
5. 风也飕飕，水也悠悠: 通过自然景象表现时间的流逝。
6. 黍离麦秀罔心忧: 过去的丰收如今已无忧虑。
7. 当日层楼，今日崇丘: 对比昔日的繁华与今日的荒凉。
8. 江山天地尽蜉蝣: 形容江山的脆弱与无常。
9. 瑶草烟浮，玉树云流: 描绘自然美景，象征着过往的美好。

修辞手法:

• 比喻: 将江山比作蜉蝣，强调其脆弱。
• 对仗: 诗中多处使用对仗手法，增强了韵律感。
• 拟人: 自然景象中的“风”、“水”赋予了情感，增强了诗的感染力。

主题思想:

整首诗通过对圆明园的追忆，表达了对历史与文化的深切怀念，同时也反映了对人事无常的感慨，展现了诗人对时光流逝的深刻思考。

意象分析:

意象词汇:

• 梧宫: 皇宫的象征，代表权力与繁华。
• 歌舞: 代表着欢乐与盛世的生活。
• 风水: 象征自然与时间的流动。
• 蜉蝣: 代表生命的短暂与脆弱。

这些意象在诗中相互交织，形成了对历史的深刻反思和情感的丰富表达。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中的“萧瑟梧宫”主要表达了什么情感？

   • A. 欢乐
   • B. 悲凉
   • C. 宁静

2. “歌舞频休”意指？

   • A. 歌舞频繁
   • B. 歌舞停止
   • C. 歌舞盛行

3. “江山天地尽蜉蝣”中的“蜉蝣”象征了什么？

   • A. 长久
   • B. 短暂
   • C. 永恒

答案:

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《登高》 by 杜甫
• 《春江花月夜》 by 张若虚

诗词对比:

对比潘光旦的《一剪梅》和杜甫的《登高》，两者都表达了对历史的思考和对现实的感慨，但杜甫的作品更侧重于个人的苦难与社会的动荡，而潘光旦则更多地关注文化遗产的消逝与时光的流逝。

参考资料:

• 《中国现代诗歌史》
• 《诗词鉴赏大全》
• 《古典诗词与现代反思》