《琴久不作客问其敌戏为说偈》

时间: 2025-04-28 07:51:53

昭琴不鼓任亏成,泽畔行吟且独醒。

自信荣枯本同辙,谁云得丧有殊形。

古今几见桑田变,日月常循昼夜经。

去去来来只如此,风前别调不须听。

意思解释

原文展示:

昭琴不鼓任亏成,泽畔行吟且独醒。
自信荣枯本同辙,谁云得丧有殊形。
古今几见桑田变,日月常循昼夜经。
去去来来只如此,风前别调不须听。

白话文翻译:

这首诗表达了诗人在静默中对人生的思考。琴声不再,任由时光流逝;在泽畔吟唱,独自清醒。诗人相信,荣华与枯萎本是同一条路,谁能说得失有何不同?古往今来,桑田已经变换无数次,而日月依旧规律地交替。来来去去,无非如此,风前的琴声无需再去倾听。

注释:

  • 昭琴:指古代的一种乐器,通常用于演奏。这里代表琴声。
  • 泽畔:指水边,意指在自然的环境中吟唱。
  • 荣枯:指繁荣与衰败,诗人认为二者本质上是相同的过程。
  • 桑田:指土地的变化,桑田变为沧海是形容世事变迁的典故。
  • 去去来来:指人生的起伏变化,循环往复。

诗词背景:

作者介绍:

杨冠卿,宋代诗人,生于北宋时期。其诗风清新秀丽,常以自然景观和人生哲理为主题,表现出深刻的思考和感悟。

创作背景:

此诗写作于诗人经历了一段孤独和思索的时光,反映了他对人生的看法和对时光流逝的无奈。诗中对琴声的提及,可能暗示他对往日美好时光的追忆。

诗歌鉴赏:

这首诗语言简练,情感真挚,融入了对人生哲理的深刻思考。开头两句“昭琴不鼓任亏成,泽畔行吟且独醒”便展现出一种宁静而深邃的境界,琴声的缺失象征着某种失落,而在水边吟唱则体现了诗人对自然的向往与心灵的独立。接着,诗人提出“自信荣枯本同辙”,强调了人生的无常与循环,这种看法在中国传统文化中有着深厚的基础,表现出一种对世事变迁的淡然态度。

“古今几见桑田变,日月常循昼夜经”这一句进一步深化了诗人对时光流逝的感慨,桑田变沧海的比喻不仅强调了自然的变化,也隐喻了人生的无常。最后两句“去去来来只如此,风前别调不须听”则是对生活态度的总结,表达了对纷扰世事的超脱与不屑。

整首诗通过对琴声的描绘,引出对人生的反思,展现了诗人淡泊明志的情怀和对自然的深厚情感,是一首充满哲理的佳作。

诗词解析:

逐句解析:

  • 昭琴不鼓任亏成:琴声不再,任由时光流逝,表现出一种无奈和孤独感。
  • 泽畔行吟且独醒:在水边吟唱,独自清醒,体现出诗人对自我内心的探索。
  • 自信荣枯本同辙:相信荣华与衰败本质相同,表现了一种对人生起伏的豁达态度。
  • 谁云得丧有殊形:谁说得失会有不同的形状?强调得失的相对性。
  • 古今几见桑田变:古今多少次桑田变换,感叹历史的沧桑。
  • 日月常循昼夜经:日月交替不变,表现出宇宙的规律与人生的短暂。
  • 去去来来只如此:人生的循环无非如此,强调生活的重复性。
  • 风前别调不须听:风前的琴声无需再听,表现出对外界的淡然与超脱。

修辞手法:

  • 比喻:将荣枯比作人生的起伏,强调其相似性。
  • 对仗:如“去去来来”与“风前别调”,增强了诗的韵律感。

主题思想:

整首诗表达了对人生无常的思考,以及对自然的向往与超脱,体现了诗人淡泊名利、追求内心平静的情怀。

意象分析:

意象词汇:

  • :象征着艺术和个人情感的表达。
  • 泽畔:代表自然与心灵的栖息之地。
  • 荣枯:象征人生的起伏与无常。
  • 桑田与沧海:象征历史的变迁和世事的无常。

互动学习:

诗词测试:

  1. 诗中提到的乐器是什么?

    • A. 古筝
    • B. 琵琶
    • C. 昭琴
  2. 诗人认为荣华与衰败是:

    • A. 相同的过程
    • B. 完全不同
    • C. 不重要
  3. “古今几见桑田变”表明了什么?

    • A. 诗人对历史变化的感慨
    • B. 对自然的赞美
    • C. 对个人的失落感

答案:

  1. C. 昭琴
  2. A. 相同的过程
  3. A. 诗人对历史变化的感慨

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

  • 陶渊明《归园田居》
  • 杜甫《春望》

诗词对比:

  • 陶渊明《归园田居》:同样表达了对自然的向往与对世俗的超脱,但侧重于田园生活的恬静。
  • 杜甫《春望》:则更多地关注国家兴亡与个人遭遇,反映出一种沉重的社会责任感。

参考资料:

  • 《宋诗三百首》
  • 《中国古代诗词鉴赏》
  • 《诗经与古诗的比较研究》