《减字木兰花·回风落景》

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减字木兰花·回风落景
作者：苏轼

五月二十四日，会无咎之随斋。
主人汲泉置大盆中，渍白芙蓉，
坐客翛然，无复有病暑意。
回风落景。
散乱东墙疏竹影。
满坐清微。
入袖寒泉不湿衣。
梦回酒醒。
百尺飞澜鸣碧井。
雪洒冰麾。
散落佳人白玉肌。

白话文翻译

在五月二十四日，我来到无咎的随斋，主人汲取山泉水，放在大盆中泡白色的芙蓉花，
坐在那里的客人们悠然自得，完全没有了夏日的炎热感觉。
微风回旋，景色如画，
东墙的稀疏竹影散乱地落下。
满座的人都感到清凉。
寒泉流入衣袖，却并不沾湿衣物。
在梦中醒来，酒意正浓，
百尺高的飞澜在碧井中回响。
雪花般的冰水洒落，
佳人的肌肤如白玉般洁白。

注释

• 无咎：指没有过失，象征着平安和和谐。
• 翛然：悠然自得的样子，表示一种轻松的状态。
• 疏竹影：稀疏的竹子投下的影子，营造出一种清幽的环境。
• 清微：清凉而微妙的感觉。
• 百尺飞澜：比喻水的波澜壮阔，形容景色的壮丽。
• 白玉肌：形容女子的肌肤洁白如玉，极具美感。

诗词背景

作者介绍：苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，北宋著名的文学家、书法家和政治家。他一生经历了宦海沉浮，作品涵盖诗、词、文、赋等多个领域，风格兼具豪放与婉约，深受后人喜爱。

创作背景：此诗写于南宋时期，描绘了一个清幽的夏日午后，表达了诗人对自然的热爱和对生活的感悟。诗中所描绘的情景，反映了诗人对清凉环境的向往，及其内心的宁静与满足。

诗歌鉴赏

《减字木兰花·回风落景》是一首流畅自然、意境清幽的词作，展现了苏轼在炎热夏日中寻求清凉与宁静的心境。词的开头以“五月二十四日”展开，设定了时空背景，接着描述主人为客人准备的清凉饮品，白芙蓉在泉水中浸泡，暗示着一种清新与纯洁。词中“回风落景”一句，通过自然的微风和竹影的交错，营造出一种清幽的氛围，令人心旷神怡。

诗人在这里不仅描绘了自然的美景，更表达了对生活的赞美与享受。用“百尺飞澜鸣碧井”一联，诗人将水的波澜与井的宁静结合，形成鲜明对比，象征着生活中的张弛有度。最后的“散落佳人白玉肌”则将自然与人间美景结合，展现了诗人对美好事物的向往。

整首词以清新、自然的笔触展现了诗人内心的淡泊与宁静，表现了他对岁月流逝的淡然态度和对生活本质的深刻思考。

诗词解析

逐句解析：

• “五月二十四日，会无咎之随斋。”：设定时间与地点，表现出闲适的生活状态。
• “主人汲泉置大盆中，渍白芙蓉，”：通过细致的描写，营造出清凉的氛围。
• “坐客翛然，无复有病暑意。”：表现了客人们的悠闲与安逸。
• “回风落景。”：自然的景色与微风交融，渲染出宁静的气氛。
• “散乱东墙疏竹影。”：竹影的散乱映衬出闲适的生活状态。
• “满坐清微。”：在这清凉的环境中，人人都感到惬意。
• “入袖寒泉不湿衣。”：即使接触到水，仍感到清凉，而不觉得潮湿。
• “梦回酒醒。”：在梦中与现实之间的转换，表现出一种醉意。
• “百尺飞澜鸣碧井。”：生动描绘自然景观，象征动态与静态的结合。
• “雪洒冰麾。”：形容清爽的水滴，增强了清凉感。
• “散落佳人白玉肌。”：用美丽的女子作结，提升了整体的美感。

修辞手法：

• 比喻：将清泉比作雪洒，形象生动。
• 对仗：如“回风落景”与“散乱东墙”，对称工整。
• 拟人：通过“回风落景”等描写，赋予自然以生命。

主题思想：整首词传达了诗人对于自然的热爱、对生活的感悟以及对清凉宁静的向往，表现了一种淡泊明志、恬淡自适的生活态度。

意象分析

意象词汇：

• 白芙蓉：象征纯洁与美丽。
• 疏竹影：代表宁静与优雅的环境。
• 寒泉：象征清凉与舒适。
• 佳人：象征美好的人生与情感。

这些意象不仅展现了自然的美，也传达了诗人内心的情感与哲思。

互动学习

诗词测试：

1. 诗中提到的“随斋”指的是哪种环境？
   A. 酒馆
   B. 茶室
   C. 书房
   D. 斋堂

2. “白玉肌”形容的是谁的肌肤？
   A. 诗人
   B. 客人
   C. 女子
   D. 主人

3. 诗中的“回风落景”意在表达什么？
   A. 夏日的炎热
   B. 自然的和谐
   C. 酒的醇香
   D. 竹子的影子

答案：

1. D
2. C
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 杜甫《春望》
• 白居易《赋得古原草送别》

诗词对比： 苏轼与李清照的作品都表现了对自然的热爱，但苏轼更多地融入了哲理与情感，而李清照则侧重于个人的情感体验与细腻的描写。两者各具特色，展现了不同的艺术风格与情感深度。

参考资料

• 《苏轼全集》
• 《宋词三百首》
• 《中国古典诗词鉴赏》