意思解释
原文展示:
观妓
作者: 司空曙 〔唐代〕
翠蛾红脸不胜情,
管绝弦馀发一声。
银烛摇摇尘暗下,
却愁红粉泪痕生。
白话文翻译:
这首诗描绘了一位歌妓的美丽与悲愁。她有着如翠眉和红颜般娇美的容貌,唱起歌来声音动人,仿佛管弦的余音仍在耳畔回响。银色的烛光摇曳,屋内尘埃暗沉,映照出她脸上的泪痕,令人愁绪满怀。
注释:
字词注释:
- 翠蛾:形容女子的眉毛如翠色般美丽。
- 红脸:形容女子面颊红润,通常指美丽的容颜。
- 管绝:指乐器停止演奏。
- 弦馀:乐器演奏后余音未绝。
- 银烛:指银色的蜡烛,烛光摇曳生辉。
- 红粉:指女性的妆容,通常是指面颊的胭脂。
- 泪痕:指流下的泪水留下的痕迹。
典故解析: 诗中没有直接引用典故,但通过描绘妓女的美丽与悲伤,反映了唐代社会对女性美的追求以及对她们命运的同情,暗含了对歌妓生活的悲悯。
诗词背景:
作者介绍: 司空曙,字子云,晚唐诗人,以其清新、婉约的风格著称。他的诗作多描绘自然风光与人情世态,表达对人生的感悟与对美的追求。
创作背景: 这首《观妓》写于唐代,社会风气开放,歌妓在当时的文化生活中占有重要地位。诗人在此背景下通过描绘妓女的美丽与悲情,反映了对社会现象的思考与感受。
诗歌鉴赏:
《观妓》是一首充满情感的诗,它通过细腻的描写揭示了妓女内心的孤独与悲伤。首句“翠蛾红脸不胜情”用极具视觉冲击力的形象描绘出女子的美丽,给读者以强烈的感官体验。接着“管绝弦馀发一声”,则用音乐的意象传达出一种无奈的美,似乎在诉说着她的内心世界。银烛摇曳,暗沉的环境衬托出她的脆弱,最后一句“却愁红粉泪痕生”则是情感的高潮,流露出她的无奈与悲伤。整首诗通过对比与衬托,表现了美丽与悲哀的交织,使人不禁为她的命运而感到惋惜。
诗词解析:
逐句解析:
- 翠蛾红脸不胜情:翠眉红颜,形象生动,传达出女子的娇媚之态。
- 管绝弦馀发一声:乐声止,余音袅袅,暗示着她的歌唱虽然结束,但情感依然存在。
- 银烛摇摇尘暗下:烛光摇曳,暗淡的光线映衬出她的孤独。
- 却愁红粉泪痕生:尽管她妆容精致,但泪痕却揭示了她心中的 tristeza。
修辞手法:
- 比喻:将女子的美貌与自然景物相提并论,增强了形象感。
- 对仗:整首诗在结构上均衡,增强了诗的韵律感。
主题思想: 这首诗的中心思想是对女性美的赞美与对她们命运的同情,展现了美丽背后的悲伤与苦楚。
意象分析:
意象词汇:
- 翠蛾:象征美丽。
- 红脸:象征青春与活力。
- 银烛:象征温暖与孤独。
- 泪痕:象征伤感与无奈。
互动学习:
诗词测试:
-
诗中提到的“翠蛾”指的是哪个部位?
- A. 眼睛
- B. 眉毛
- C. 嘴唇
-
“银烛摇摇尘暗下”中,银烛的光线给人什么样的感觉?
- A. 明亮
- B. 暗淡
- C. 温暖
-
这首诗反映了什么样的情感?
- A. 高兴
- B. 悲伤
- C. 无聊
答案:
- B
- B
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 杜甫《丽人行》
- 白居易《长恨歌》
诗词对比: 杜甫的《丽人行》同样描绘了女性的美丽和命运,表现出诗人对女性的赞美与同情;而白居易的《长恨歌》则更深入地探讨了爱情与悲剧,展现出更为复杂的情感层面。
参考资料:
推荐书目:
- 《唐诗三百首》
- 《唐诗鉴赏辞典》
- 《古典诗歌赏析》