意思解释
原文展示:
秦黛横愁送暮云。越波秋浅暗啼昏。空庭春草绿如裙。彩扇不歌原上酒，青门频返月中魂。花开空忆倚阑人。
白话文翻译：
秋天的愁苦如同黛色的山峦，笼罩着送走的暮云。越江的波浪在浅秋中轻声哭泣，天色渐暗。空荡庭院的春草，绿得像裙子一样。彩扇轻摇却不再唱歌，原上的美酒无人品尝，月光下频频思念的魂灵。花开时节，空自怀念倚栏的那个人。
注释:
- 秦黛：指深青色，形容愁苦的情绪。
- 越波：指越江的波浪，越指浙江，波浪象征着思乡和忧伤。
- 春草：春天生长的草，形容空旷的庭院。
- 彩扇：装饰华丽的扇子，常用于宴会中。
- 青门：指青色的大门，象征着归家和思念。
- 倚阑：倚靠栏杆，表达思念或等待的情景。
典故解析:
- “彩扇不歌”：古代宴席上常用彩扇来助兴，形容宴会的冷清和孤寂。
- “月中魂”：月亮常常是思念和孤独的象征，表达对远方人的思念。
诗词背景:
作者介绍:
吴文英，字文英，号晦庵，南宋时期的词人，以其词风细腻、情感真挚著称，尤其擅长描写女性的情感与生活。
创作背景:
这首词写于吴文英晚年，反映了他对人生无常和个人情感的深刻思考，尤其是在宴席上，面对美酒与孤独的交织，引发的思绪。
诗歌鉴赏：
吴文英的《浣溪沙》以其细腻的情感和丰富的意象，展现了对逝去时光的追忆和对人生孤寂的感慨。全词通过描绘秋天的景象，表现出一种愁苦的氛围。开篇“秦黛横愁送暮云”便以优美的意象引入，营造出一种萧瑟的秋意，仿佛一幅愁苦的画卷。在描写自然景物的同时，诗人将自己的情感融入其中，越波的秋水、空庭的春草皆为情感的寄托。尤其是“彩扇不歌原上酒，青门频返月中魂”，二句对比鲜明，先是宴会的热闹与孤独的冷清形成鲜明对照，接着月光下的思念则将情感推向高潮，令人感受到一种无奈的孤寂。最后一句“花开空忆倚阑人”更是将情感推向深渊，留下无尽的遗憾与思念。整首词情感深邃，意象丰富，展现了吴文英卓越的艺术才华。
诗词解析:
逐句解析:
- 秦黛横愁送暮云：描绘了秋天的愁苦，黛色的愁苦如同暮云般笼罩着。
- 越波秋浅暗啼昏：越江的波浪在秋天的浅色中轻声哭泣，暗示凄凉的情绪。
- 空庭春草绿如裙：空荡的庭院中，春草的绿色如同裙子，象征着生机与孤寂的对比。
- 彩扇不歌原上酒：宴席上彩扇不再歌唱，原本的美酒也失去了欢愉。
- 青门频返月中魂：在青色的大门前，频频思念着月光下的魂灵。
- 花开空忆倚阑人：花开了，却只能空自怀念那倚靠在栏杆上的人。
修辞手法:
- 比喻：将春草比作裙子，生动形象。
- 对仗：前后句对仗工整，增强了语言的韵律感。
- 拟人：将波浪与彩扇赋予情感，增加了情感的深度。
主题思想:
全诗围绕思念与孤独展开，表达了诗人对美好时光的追忆和对人生无常的感慨，情感基调深沉而细腻。
意象分析:
意象词汇:
- 暮云：象征着时间的流逝和愁苦。
- 秋波：暗示着孤独和思念。
- 春草：象征着希望和生命，但在此却显得苍凉。
- 彩扇：象征着过往的欢乐与现在的孤独。
- 月中魂：象征着思念的对象，表达了诗人对远方人的思念。
互动学习:
诗词测试:
-
“秦黛横愁”的意思是什么？ A. 形容秋天的美好
B. 形容愁苦的情绪
C. 形容快乐的心情 -
“彩扇不歌原上酒”表达了什么？ A. 宴会的热闹
B. 孤独与冷清
C. 对酒的赞美 -
整首词的主题是什么？ A. 生活的美好
B. 思念与孤独
C. 自然的景色
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李清照的《如梦令》
- 柳永的《雨霖铃》
诗词对比:
- 李清照与吴文英：两位词人都擅长表达情感，但李清照的词多描绘个人情感的细腻与柔美，而吴文英则更倾向于对孤独与思念的深刻探讨。
参考资料:
- 《宋词三百首》
- 《古典诗词鉴赏》
- 吴文英传记与研究论文。