《萧郸草书歌》

原文展示:

萧子草书人不及，洞庭叶落秋风急。
上林花开春露湿，花枝濛濛向水垂。
见君数行之洒落，石上之松松下鹤。
若把君书比仲将，不知谁在凌云阁。

白话文翻译：

萧子（指萧瑟的书法）写的草书无人能及，洞庭湖边树叶在秋风中急剧落下。
上林苑中花开得正好，春天的露水使花瓣湿润，花枝轻轻垂向水面。
看到你那几行洒落的书法，仿佛是石头上的松树下的白鹤。
如果将你的书法与仲将（指仲尼，孔子）相比，不知道谁又在凌云阁上。

注释:

• 萧子：指萧瑟或萧条，诗中用作草书的代称，强调其艺术性。
• 洞庭：指洞庭湖，象征秋天的景色。
• 上林：上林苑，古代皇家园林，代表春天的繁盛。
• 濛濛：模糊的样子，形容花枝轻盈。
• 仲将：指孔子，代指杰出的书法或文学家。
• 凌云阁：象征高远的地方，代表书法艺术的高度。

诗词背景:

作者介绍：

顾况，唐代诗人，生活在盛唐时期，以其清新自然的诗风而著称。他的诗作常蕴含着对自然的细腻观察和对人际情感的深刻理解。

创作背景：

《萧郸草书歌》创作于唐朝，正值书法艺术盛行的时期。诗人在观察自然景色的同时，感受到书法之美，表达了对书法艺术的赞美以及对人情、自然的感悟。

诗歌鉴赏：

《萧郸草书歌》以草书为引子，融入自然景色，展现了书法与自然的和谐美。首句“萧子草书人不及”直接点出书法之美，强调其独特性和无可比拟。而接下来的描写中，诗人通过对秋风急促的树叶、春天湿润的花朵的描写，营造出一种时光流转、四季更迭的感觉。这种对比不仅突显了季节的变迁，也反映了人情的变化和对过往的怀念。

“见君数行之洒落”，将书法与自然景观相结合，诗人通过对书法的描写，将其与松下白鹤的意象交织，表现出一种灵动而又高远的境界。最后一句“若把君书比仲将”，通过历史人物的比较，提升了作品的文化深度，表达了诗人对书法艺术的崇敬。

整首诗不仅是一幅自然与艺术交融的画卷，更是诗人内心深处对美的追求和对时光流逝的感慨。

诗词解析：

逐句解析：

1. 萧子草书人不及：指草书的艺术性无人能及，表达对书法的赞美。
2. 洞庭叶落秋风急：描绘秋季景象，感受到季节的急促与变化。
3. 上林花开春露湿：春天的花朵盛开，带有春露的湿润感，象征生命的繁盛。
4. 花枝濛濛向水垂：花枝轻盈，向水面倾斜，展现自然的柔美。
5. 见君数行之洒落：看到你的书法如同洒落的花瓣，形象生动。
6. 石上之松松下鹤：借助松鹤的意象，暗示书法的高雅与飘逸。
7. 若把君书比仲将：把你的书法与孔子相比，突显其独特的艺术价值。
8. 不知谁在凌云阁：表现出对书法高远境界的向往与追求。

修辞手法：

• 比喻：将书法比作自然景象，增强了诗的表现力。
• 拟人：花枝向水垂，表现出自然的灵动。
• 对仗：上下句之间的协调，使诗歌更具韵律感。

主题思想：

整首诗歌探讨了书法艺术与自然之美的关联，表现出诗人对书法的崇敬与对自然的热爱，表达了一种超越时空的艺术追求。

意象分析：

意象词汇：

• 草书：象征书法艺术的自由与个性。
• 秋风：代表时光的流逝与生命的变迁。
• 春露：象征新生与希望。
• 白鹤：象征高洁与优雅。

互动学习：

诗词测试：

1. 《萧郸草书歌》的作者是谁？ A. 李白
   B. 顾况
   C. 杜甫
   D. 白居易

2. 诗中提到的“洞庭”指的是哪个地方？ A. 山脉
   B. 湖泊
   C. 河流
   D. 草原

3. 诗中“见君数行之洒落”中的“君”指的是谁？ A. 朋友
   B. 书法家
   C. 作者自己
   D. 自然

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 《春江花月夜》——张若虚
• 《夜泊牛津》——王维

诗词对比：

《春江花月夜》与《萧郸草书歌》都描绘了大自然的美景，前者强调水的流动和月的明亮，后者则将书法与自然景象结合，展现艺术与自然的和谐关系。两者都表现出对自然的热爱与感慨，但在艺术表现手法上有所不同。

参考资料：

• 《唐诗三百首》
• 《中国古代诗词鉴赏》